Raom-Loba

Nous sommes deux artiste et travaillons en duo depuis 1997. Raom (Buenos Aires), artiste plasticien, s’installe en France en 1995. Son expression artistique se transforme radicalement au contact des technologies digitales. Loba (Paris), designer graphique, directrice d’éditions d’art et de littérature. En 1998 naît le studio de création Expériences Visuelles sur la photographie plasticienne stéréoscopique et les procédés de l’image en relief, ainsi que le Duo R&L.L’attrait que nous avons pour l’image en relief et la vision binoculaire est devenu l’un de nos signes distinctifs.
Toutes nos images sont réalisées et travaillées en stéréoscopie et peuvent être visualisées en relief grâce à des dispositifs que nous créons. Cet aspect technique apporte une autre dimension à la perception de notre univers, mais c’est également l’expression de notre collaboration, le double regard que nous posons sur la réalité, et l’investissement dans le processus créatif de nos imaginaires respectifs à parts égales.
Nous pensons nos compositions comme des tableaux où peuvent cohabiter des objets réels et imaginaires. Nos travaux sont organisés en séries thématiques, et chaque image es t une mise en scène de ce que nous appelons des «micro fictions», fragments d’une histoire plus vaste qui met en lumière des aspects de la nature humaine, en les rendant symboliquement visibles.
Nous voulons d’autre part que notre travail ne soit pas enfermé dans une forme ou une esthétique figée : nous lui conservons sa ductilité en gardant notre liberté dans l’expérimentation formelle et de nombreux travaux satellites (dessins, gravures, sculptures, objets, installations video).De même, si certaines de nos images sont très construites comme la série LE DOUBLE / se rencontrer soi-même, produite entièrement dans notre studio avec des techniques complexes ; pour d’autres travaux nous employons la prise directe, comme pour la série LANDscapeING /atterrir en paysage où nous avons exclusivement travaillé dans la nature, pour aborder la fragilité de l’être au monde. Avec notre nouvelle série en cours, STEREØTOPIES /le lieu solide, nous sommes de nouveau dans une phase d’images construites mettant en oeuvre la part plus symbolique ou conceptuelle de notre engagement mais également la hausse du niveau des océans menaçant de submerger une partie de la terre des hommes.

 

 

Edition 2018

Galerie de portraits

Installation photographique composée d’un choix d’oeuvres issues de notre série STEREØTOPIES (voir portfolio joint). Conçue en résonance avec l’ouverture de la décennie internationale de l’eau, cette installation d’oeuvre de grand format pose la question de la sauvegarde de l’environnement, comme un écho à la sauvegarde du patrimoine.Cette galerie de portraits d’icebergs par une mise en relation esthétique et formelle, met en lumière d’une part la beauté et le côté précieux de l’eau sous sa forme solide dans notre monde, qu’il s’agit de contempler et de protéger, mais c’est également une métaphore de l’impact néfaste, direct et emblématique de l’effet de serre et du réchauffement climatique entrainant à sa suite la fonte des calotes glaciaires, la disparition des icebergs, mais également la hausse du niveau des océans menaçant de submerger une partie de la terre des hommes.

R&L_ICEBERG_0953 (1)
  • STEREØTOPIES, exposition personnelle – curateur Leontina Etcheleku – Galeria LEKU, Buenos Aires, Argentine
  • ARGEnTInA VR – JustMAD art fair 2017 – virtual reality exhibition with galeria LeKU – Madrid, espagne
  • OCEAnS, exposition collective pour la sortie de Cercle magazine#5 – syndicat potentiel – strasbourg, France
  • AMF#03, happening collectif puis exposition collective – curateur djan Silveberg – Galerie Hors-champs, parís
  • 19e Biennale Internationale de l’image de nancy, France, Le Jeu – serie présentée Le Double
  • Listasafn Árnesinga Museum, islande, Gullkistan: 20 years exposition collective – Curateur Ben Valentine.
  • orcca Artothèque ephémère #4, (région Champagne Ardenne).
  • Biennale d’Issy, Noir/Blanc le duel éternel – série présentée DUeLs, installation
  • Poesía visual, exposition collective CAMAC – art science and technology-, échanges France/Mexique
  • 27e Rencontres Photographiques de Solignac, série LANDscapeiNG, solignac, France.
  • Recorridos mirados, série le Double, exposition collective Centro Cultural Borges, Buenos Aires Argentina.
  • Poesía visual, exposition collective Galería Veracruzana de Arte, Mexico, échanges France/Mexique
  • DéfiExpo2014, exposition collective sous l’égide de schlüter-systems, paris, France.
  • Galerie des Pentes, exposition personnelle série LANDscapeiNG, Lyon, France.
  • Galería MÜ, exposition personnelle série LANDscapeiNG, Bogotá, Colombie.
  • Galerie CAMAC -art science and technology-, entrevue – échanges Afrique du sud/France.
  • SnOOP galerie, exposition personnelle série LANDscapeiNG, paris, France.
  • Galerie Arte x Arte, exposition personnelle série LANDscapeiNG, Buenos Aires, Argentine.
  • Arteba Art Fair, invités par la galerie Arte x Arte, série présentée LANDscapeiNG, Buenos Aires, Argentine.
  • Pavillon Henri IV, (artothèque éphémère #2 de l’orcca) Nogent sur seine, France.
  • Bibliothèque Robert de Sorbon, (artothèque éphémère #2 de l’orcca) SUAC de reims, France.
  • PInTA Art Fair, invités par la Galerie Arte x Arte, série présentée «Le Double», New York, UsA.
  • Hôtel SAVIGnY, «Duplex part#2-Duplicata» , exposition personnelle, provins, France.
  • Salle Brûlart, «Duplex part#2-Duplicata» , exposition personnelle, reims, France.
  • GULLKISTAn, «LANDscapeiNG» project opening, Laugarvatn, islande.
  • CAST Gallery, «Laughter», Hobart, Australie.
  • Galerie Arte x Arte, «Duplex part#2», exposition personnelle, Buenos Aires, Argentine.
  • MAC de Salta, «Ficciones abiertas», exposition rétrospective, salta, Argentine.
  • CAMAC -art science and technology-, «Duplex part#1», exposition personnelle, Marnay, France.
  • Mundo nuevo Gallery Art, «Dibujos pasteles y grabados», Buenos Aires, Argentine.
  • Commission Européenne, Bruxelles, Belgique (artothèque éphémère #1 de l’orcca).
  • Maison du Boulanger, «Carte Blanche», exposition personnelle, troyes, France.
  • Paris/Grigny, «Loges/ L’Art a lieux», Grigny/ paris, France.
  • Gare TGV de Bezannes, «expogares», Bezannes, France (artothèque éphémère #1 de l’orcca).
  • ORCCA, «entrez-voir», Aube, France.
  • MAC de Gangneung, «New-York / paris», Gangneung, Corée.
  • Chemin d’Art 2003, «phare» saint-Flour, France.
  • Fête de Mai, «Moulin à prières», Namur, Belgique.
  • Jeune Création 2003, Grande Halle de la Villette, paris, France.
  • Maîtres des Lieux, «La brique de la Laitière», saint-Lô, France.
  • Jeune Création 2002, Grande Halle de la Villette, paris, France.
  • Chemin faisant, «improvisation#a2», pré-saint-Gervais, France.
  • The Exhibition of GeumGang nature Art Project, Geumgang, Corée.
  • Jeune Création 2001, Grande Halle de la Villette, paris, France.
  • Biennale d’Issy, «Cité, Nature : Les interdits», issy-les-Moulineaux, France.
  • Gébo-Art, Château de Villiers, Draveil, France.
  • Jeune Création 2000, espace eiffel-Branly, paris, France.
  • La Loge, «portrait Fictif» & «Le nœuf», paris, France.

 

 

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